Nel XVII secolo fu costruito il Globe Theater.
Nel settembre del 1599, “The Globe” fu completato e inaugurato con una rappresentazione del “Giulio Cesare” William Shakespeare.
L’architettura dell’edificio era piuttosto intrigante.
Si trattava di una struttura ottagonale, senza rannicchiarsi (le rappresentazioni venivano eseguite alla luce del giorno).
1500-1800 persone potevano essere sedute nell’auditorium.
Presentava due o tre strati di gallerie per tutta la lunghezza delle pareti, con una piccola sezione separata per i palchi.
Il pubblico nel parterre si alzava e circondava il proscenio (la parte anteriore del palcoscenico o annesso al palcoscenico) che veniva portato nella sala da tre lati per osservare lo spettacolo. Era il palcoscenico su cui si esibivano gli attori nel teatro greco antico).
Il proscenio era il luogo dove si svolgeva la maggior parte dell’azione della rappresentazione.
(Oggi è conosciuto come primo piano).
Il pubblico nobile sedeva sugli sgabelli ai lati del proscenio.
Il proscenio stesso era accorciato sul suo bordo anteriore, come per spingere l’interprete in avanti, concentrando l’attenzione del pubblico su piccoli elementi (come il teschio di Amleto o lo scialle di Desdemona).
La maggior parte del palco era coperta da una tenda di tela, blu per la commedia e nera con stelle dorate per la tragedia.
“Il Globe fu raso al suolo nel 1613 durante uno spettacolo pirotecnico per commemorare una rappresentazione dell’ultima opera di Shakespeare, Enrico VII. Fu restaurato nel 1614 prima di essere distrutto nel 1644 per mandato legislativo.
La posizione reale del Globe Theatre è stata scoperta nel 1989, ed è stata restaurata al suo stato precedente nel 1997.
Sonetti di Shakespeare
Un sonetto è una poesia di 14 righe.
I sonetti di Shakespeare sono la parte più conosciuta della sua eredità poetica.
Apparivano “dolci come caramelle” ai suoi contemporanei.
Questo diede ai “pirati letterari” la fiducia di pubblicare sonetti senza autorizzazione nelle loro edizioni.
In vari momenti nel corso del tempo, l’interesse per i sonetti crebbe e scemò.
I ricercatori di queste mini-opere sembrano dividersi in due campi: alcuni considerano tutto in esse come autobiografico, mentre altri non lo fanno. Al contrario, essi considerano i sonetti come un esercizio puramente letterario in uno stile alla moda, pur riconoscendo che alcuni aspetti sono personali.
Un confronto tra i sonetti di Shakespeare e quelli di altri sonettisti inglesi, in particolare Daniel, rivela che Shakespeare prese numerosi temi, concetti lirici e analogie dai suoi predecessori, così come prese in prestito le trame dalle sue tragedie.
È vero, egli ampliò significativamente il contenuto dei suoi prestiti e diede loro una tale brillantezza che lo fece classificare al primo posto tra i sonettisti inglesi, proprio come fece nelle opere teatrali.
Per molto tempo sono stati fatti tentativi per stabilire che l’eredità di Shakespeare è stata scritta da qualcuno diverso dall’individuo storico ampiamente assunto come suo creatore.
Varie persone, tra cui membri dell’aristocrazia inglese, sono state considerate come concorrenti, nonostante non sia stata stabilita alcuna prova che Shakespeare fosse istruito, nonostante le profonde prove delle sue opere sulla sua conoscenza della letteratura e della storia.
Questo appare improbabile, perché le opere di Shakespeare potrebbero essere state scritte solo da qualcuno che ha passato tutta la vita immerso nel teatro, al corrente di tutti i suoi segreti.
Si pensa che l’intera carriera e il lavoro di Shakespeare siano stati fabbricati perché non sono sopravvissuti documenti autentici o rappresentazioni del suo aspetto.
Tuttavia, che lo sia stato o meno è significativo per me in un modo o nell’altro.
L’importante è che queste opere esistano e che i loro sentimenti accarezzino le nostre anime e illuminino i nostri cuori.